Жизнь и творчество Тарона Гарибяна

Вступление Новости Жизнь Творчество Люди

Вступление
 
Новости
 
Обращение
 
Copyright
 
in english
Разделитель

Вступление

автопортрет с дыркой, 1960-е гг. (с) Тарон Гарибян Гарибян Тарон Аликович (5 июня 1940 г. - 16 мая 2001 г.) автопортрет с кинжалом, 1965 г. (с) Тарон Гарибян

Этот сайт посвящается человеку трагической судьбы и уникального художественного дарования - живописцу и поэту Тарону Гарибяну.

Тарон переболел всеми болезнями нашего времени и прожил фантастическую жизнь, полную бурных страстей, духовных исканий, взлётов и падений. С юных лет его уделом было страдание. Его талант и сама структура его души обрекали Тарона на неизбывное одиночество и неразделённость. Тем не менее, он умел радоваться жизни в самых тяжёлых обстоятельствах, испытывал острый интерес к представителям самых разных сословий и обладал редкостной способностью привлекать к себе сердца.

На протяжении его жизни множество людей, и не только женщин, любили Тарона и помогали ему. Немногие, однако, могли выносить тяжёлый характер этого человека в течение долгого времени. Одни друзья и почитатели его таланта сменялись другими, но, независимо от того, сколько продлилось их знакомство с этой неповторимой личностью, оно, безусловно, оставило неизгладимый след в памяти всех знавших Тарона людей.

Тарон был чрезвычайно страстным, и, в силу этого, очень пристрастным человеком. Одним и тем же явлениям и обстоятельствам он мог давать совершенно различные и даже прямо противоположные оценки. Его отношение к одним и тем же людям, связанным с ним по жизни, могло колебаться от горячей любви и признательности до непримиримой вражды, и даже ненависти. События его собственной биографии в разные периоды также интерпретировались им совершенно по-разному. Всё это даёт повод для крайне противоречивого истолкования его жизни. О Тароне всегда ходило много легенд - преимущественно, по поводу брутальности его характера и конфликтов с отдельными людьми и властями. Мало кто, однако, задумывался о причинах и мотивировках его поведения и поступков, а также о том, насколько трагичность его личной судьбы была обусловлена непреходящей трагичностью нашего коллективного бытия.

Составители сайта не претендуют на философское или искусствоведческое осмысление судьбы и творчества Тарона Гарибяна. Это, скорее, попытка воссоздать событийную канву его жизни, проиллюстрировав её записями, стихами, рисунками и картинами Тарона.

В основу сайта положены воспоминания спутников и многолетних свидетелей жизни художника. Мы постарались максимально очертить весьма широкий круг общения Тарона. Вполне вероятно, однако, что кто-то из его многочисленных знакомых и друзей не упомянут, а какие-то события его жизни выпали из рассмотрения или освещены поверхностно.

Составители сайта выражают искреннюю признательность всем друзьям и знакомым Тарона, предоставившим материалы о его и своей жизни, а также фотографии работ художника.

Новости

06 декабря 2018 г.

Фотография Тарона Гарибяна в 1975 году (с) Dean Conger.

26 ноября 2018 г.

The Art Newspaper Russia: Сайт вместо профсоюза.

Группа W.A.G.E. (Working Artists and the Greater Economy - «Трудящиеся художники и большая экономика») создала цифровую платформу, которая обеспечивает художников набором инструментов, помогающих требовать более высокие гонорары.


18 октября 2018 г.

RT на русском: Взгляд гения: как дефект зрения помог Леонардо да Винчи создавать шедевры.

Леонардо да Винчи страдал непостоянным расходящимся косоглазием. Такой диагноз итальянскому гению поставили учёные из Лондонского городского университета. По их мнению, художник иногда мог фокусироваться на изображаемом предмете только одним глазом, что влияло на его восприятие реальности. Именно монокулярное зрение помогло да Винчи развить свою теорию перспективы, отмечают авторы исследования. Опрошенные RT специалисты полагают, что такая особенность зрения действительно могла повлиять на творчество ярчайшего представителя эпохи Возрождения, однако эффекта трёхмерности на своих полотнах он добился прежде всего благодаря таланту.


4 октября 2018 г.

The Art Newspaper Russia: Коллекционеры — смелые в своей страсти авантюристы.

Внеинституциональное — частное — коллекционирование, бесспорно, является основой для всей системы современного искусства. С одной стороны, крупнейшие и лучшие собрания рано или поздно окажутся в музеях — не всегда тем способом, о котором мечтали сами коллекционеры, но таков уж непредсказуемый ход истории. С другой стороны, система арт-рынка базируется именно на коллекционерах, они своими приобретениями поддерживают как художников, так и обслуживающую инфраструктуру.


2 октября 2018 г.

Forbes: Три правила формирования частной коллекции. Советы юриста.

Как приобрести произведения искусства без вытекающих рисков, ввезти их в страну и сохранить для наследников книги по финансам, банковскому делу и инвестициям.


13 декабря 2017 г.

The Art Newspaper Russia: более 1 тыс. произведений Сальвадора Дали, созданных между 1910 и 1983 годами, за исключением акварелей и рисунков, отныне доступно на английском, испанском, каталонском и французском языках на сайте фонда «Гала — Сальвадор Дали».


12 сентября 2017 г.

The Art Newspaper Russia: мало кто знает, что великий французский художник-импрессионист Клод Моне (1840–1926) был ещё и азартным коллекционером.


12 сентября 2017 г.

Newtonew: американец Джейсон Бэйли в одиночку хочет создать оцифрованный online каталог абсолютно всех произведений искусства XX века.


25 октября 2017 г.

Colta.ru: С 24 ноября 2017 года по 1 апреля 2018 года в Музее AZ в Москве пройдет выставка «Атака Дон Кихотов», которая объединит произведения Анатолия Зверева и Сальвадора Дали.

В экспозицию войдут 25 работ Анатолия Зверева 1960-1980-х годов из собрания музея и частных коллекций, исполненные в разных техниках и связанные с изображением героев Сервантеса, и 12 цветных подписных литографий Сальвадора Дали из le livre d'artiste «Miguel de Cervantes Saavedra. Don Quichotte de la Manche» 1957 года (тираж 197 экземпляров. Экземпляр № Н.С.IX из собрания Михаила Фридмана).

P.S. Знакомство Анатолия Зверева с Тароном относится к 1965-66 гг. Где они познакомились – мне неизвестно, однако таких возможностей было много.


25 октября 2017 г.

The Village: Кто учится современному искусству и сколько это стоит.

The Village поговорил с четырьмя новоиспеченными студентами московских школ о том, что такое современное искусство и зачем они пошли ему учиться.


20 октября 2017 г.

Forbes: «У русского искусства огромный инвестиционный потенциал, но это пока мало кто понимает» © владелец нью-йоркской галереи ABA, арт-дилер Анатолий Беккерман.

Инвестиционный потенциал русского искусства в отличие от европейского и американского еще не достиг своего потолка. Цены на европейцев и американцев стабильно высокие, у них нет такой динамики роста, как у российских авторов. Нет эффекта уникальности, редкости.


24 июля 2017 г.

Лайфхакер: Как начать коллекционировать предметы искусства продажа антикварных вещей и винтажных товаров.

Что делать, если вы хотите стать коллекционером, но не можете себе позволить тратить на это много денег.


19 июня 2017 г.

Colta.ru: Полина Лобачевская: «Мы первые совершили прорыв!».

Арт-директор Музея AZ Полина Лобачевская: В то время, которое я застала, целому ряду людей было ясно, что Зверев - гений, но нигде ещё не было представлено во всем объёме то наследие, владельцами которого мы сейчас являемся.


6 июня 2017 г.

TheoryandPractice.ru: Вопрос на T&P: как воспринимают российское искусство на Западе?

Культуролог Ян Левченко рассказывает, как развивалось российское искусство, какие из направлений больше всего ценятся на Западе и кто из отечественных художников попал в зарубежные учебники по искусствоведению.


23 мая 2017 г.

Colta.ru: Летучие голландцы.

Голландскую живопись золотого века иногда называют «реализмом XVII века», хотя она помимо тщательной прорисовки быта насыщена символами и весь вещный, предметный мир имеет иносказательное измерение.


3 мая 2017 г.

Forbes: Екатерина Винокурова: «Мы хотим научить коллекционеров ценить российских художников».

Арт-консультант и сооснователь компании SmartArt Екатерина Винокурова о том, что молодые коллекционеры должны покупать молодое искусство.


29 апреля 2017 г.

Forbes: Драма на $100 млн: история коллекционера Георгия Костаки.

Коллекция Костаки — единственная в своем роде: такой подборки русского и советского авангарда нет ни в Третьяковской галерее, ни в Русском музее, ни в Центре Помпиду, ни в Музее Гуггенхайма.


27 апреля 2017 г.

Colta.ru: Открылся сайт онлайн-энциклопедии русского авангарда.

Начал работу интернет-ресурс, созданный на базе трехтомной «Энциклопедии русского авангарда». На нем доступны более 1200 статей, в подготовке которых приняли участие более двухсот отечественных и зарубежных специалистов по авангарду.


25 апреля 2017 г.

Известия: Российских художников расставили по рангу.

Основатель проекта InArt, галерист Ксения Подойницына рассказала «Известиям», что рейтинг рассчитывается на основании сложной математической модели по 38 показателям.


24 апреля 2017 г.

BBC: Учёные: вдохновить Мунка на «Крик» могли перламутровые облака.

Как заметила метеоролог Хелен Мюри, работавшая над исследованием, экспрессиониста могло вдохновить редкое природное явление - полярные стратосферные облака, их также называют перламутровыми.


28 февраля 2017 г.

The Art Newspaper Russia: Три вершины русского искусства.

На выставке «Собрание вершин» с 1 марта по 7 мая 2017 года московская галерея VSunio проводит параллель между иконописью, русским авангардом начала XX столетия и нонконформизмом 1950-1980-х годов, который нередко называют «вторым авангардом».


15 февраля 2017 г.

The Art Newspaper Russia: Самые дорогие картины русских художников, проданные за последние пять лет.

Топ-10 лучших продаж русского искусства на международных аукционах в 2012 – 2016 годах. Первые три места: Василий Кандинский, Валентин Серов и Николай Рерих.


14 апреля 2016 г.

От посетителей сайта пришло письмо:

Добрый день! Отец дружил с Тароном Гарибяном и у нас хранятся три его картины. Если есть желание можем выслать Вам их фотографии для публикации на сайте. С уважением Вадим и Мария

С огромной благодарностью размещаем ниже фотографии картин Тарона.

Портрет Северного. Датирована 1977 г. С дарственной надписью Ю.Ю. Юрьеву. Отец рассказывал, что здесь изображен известный врач-психотерапевт, у которого лечился Тарон Гарибян. Портрет Северного. Датирована 1977 г. С дарственной надписью Ю.Ю. Юрьеву. Отец рассказывал, что здесь изображен известный врач-психотерапевт, у которого лечился Тарон Гарибян. Портрет Северного. Датирована 1977 г. С дарственной надписью Ю.Ю. Юрьеву. Отец рассказывал, что здесь изображен известный врач-психотерапевт, у которого лечился Тарон Гарибян.
Картина называется Парус, датирована 1978 г. Была подарена Ю.Ю. Юрьеву в знак дружбы. Картина называется Парус, датирована 1978 г. Была подарена Ю.Ю. Юрьеву в знак дружбы. Картина Птица-Феникс, датирована 1979 г. Была также подарена Ю.Ю. Юрьеву.

06 апреля 2016 г.

Colta.ru: куратор, искусствовед, редактор-составитель «Энциклопедии русского авангарда» купить книги Андрея Дмитриевича Сарабьянова и глава Центра авангарда Андрей Дмитриевич Сарабьянов о русском авангарде [также есть его online курс].


05 апреля 2016 г.

Colta.ru: основатель аукциона Vladey — о русских художниках и коммерции в музее.


31 марта 2016 г.

Wonderzine.ru: 10 лекций, которые помогут разобраться в искусстве XX века [в том числе, и русском авангарде].


30 марта 2015 г.

Forbes: искусство становится всё дороже, но по-прежнему является удачной инвестицией.


11 марта 2015 г.

Комсомольская Правда: из-за высокого спроса русские авангардисты сейчас самые подделываемые художники в мире.


8 декабря 2014 г.

Русская служба Би-Би-Си: Андрей Кончаловский о подмене искусства требованиями рынка.


4 декабря 2014 г.

The Village: директор арт-галереи Василий Кузнецов — о крахе антикварного рынка, людях, покупающих картины, и инвестициях в российское искусство.


14 ноября 2014 г.

Forbes разбирается в инвестициях в живопись и в спекулятивности современного искусства.


19 сентября 2014 г.

Slon разбирается, насколько аукционная модель эффективна для продвижения отечественных художников, почему сегодня для них закрыты крупные западные площадки и как заработать на современном российском искусстве.


15 августа 2014 г.

Adme о 20 самых странных произведениях живописи и их стоимости.

Полотно «Номер 5, 1948» американского лидера абстрактного экспрессионизма Джексона Поллока, которое он нарисовал, разливая краску по разложенному на полу куску фибролита, было продано в 2006 году на аукционе Сотбис за 140 миллионов долларов США.


16 июля 2012 г.

С 17 июля по 3 августа 2012 г. в художественной галереи А3 проходит выставка «Эксгумация», на которой представлены работы из коллекции Михаила Алшибая.


21 апреля 2010 г.

С 21 апреля по 20 мая 2010 г. в выставочном зале ГосНИИР (м. «Парк Культуры» или «Киевская», ул. Бурденко, 23, тел. (499) 248-3268 и (499) 248-5247) проходит выставка «Я вино вен. Откровения и покаяние жизни и творчества Тарона Гарибяна» к 70-летию Тарона Гарибяна. На выставке представлены работы из коллекции В.Н. Набокова-Алексеева.


9 января 2007 г.

До 14 января 2007 г. в выставочном зале «На Каширке» (м. «Каширская», Академика Миллионщикова, 35, корп. 5., тел. (095) 112-1161, вход 20 руб.) в рамках презентации нового каталога «Имена в искусстве» издательства «Наш Изограф» можно увидеть некоторые работы Тарона Гарибяна и Александра Путова.

Обращение

По некоторым, не зависящим от них причинам, составители сайта в настоящее время не имеют доступа к ряду материалов из личного архива Тарона, а также к значительной части его художественного наследия. Всё это пока не позволяет воссоздать картину жизни и творчества Тарона с исчерпывающей полнотой.

Составители сайта обращаются ко всем, кто знал и помнит замечательного художника и поэта Тарона Гарибяна, с просьбой - помочь сделать сайт о нём максимально объективным и содержательным.

Любые материалы о жизни и творчестве Тарона, сохранившиеся записи его стихов, а также фотографии его работ будут приняты с благодарностью и опубликованы в этом сайте на ваших условиях.

Вы можете обратиться со своей информацией по телефону в Москве +7 (495) 337-08-17 (Виктория) или воспользоваться адресом электронной почты.

Copyright

Материалы данного сайта, за исключением тех, что предоставлены третьими лицами или со ссылкой на них, являются собственностью составителей сайта и не могут быть использованы без их разрешения.

in english

Garibyan, Taron (Taron) (1940-2001) - a representative of the new Russian avant-garde of the 1970s.

He lived in Moscow all his life. Taron became interested in art from a very early age, but he never got any formal art education. His only arts teacher was Vasily Sitnikov, a well known non-conformist artist.

As a member of the underground art-poetic movement «SMOG» Taron took part in «flat exhibitions» in Moscow and non-conformist exhibitions abroad (the Czech Republic, Switzerland) in the mid 1970s.

From 1974 he was a member of Moscow Committee of Graphic Artists and until 1986 took part in most exhibitions of the Committee in M.Gruzinskaya street.

Personal Taron's exhibitions took place in 1993 (the House of Scientists, Chernogolovka, Moscow oblast) and in 1995 («Stalker» human rights festival at the Central House of Cinematography, Moscow).

In 1990-2000 T. Garibyan also took part in some joint exhibitions (VDNH, 1993); art gallery «Les Oreades» (2000); the Central House of Artists, Moscow (2000).

Taron combined painting with writing poetry. Many of his pictures were provided with poetic commentaries. Poetic vision and dramatic perception of life were typical for his works.

The artist tragically lost his life in 2001. His works are in the museum «Different art» (Drugoye iskustvo) in the Russian State Humanities University (RGGU, Moscow) and in private collections in Russia and abroad.


Вступление | Жизнь | Творчество | Люди
Copyright © 2002-today FT Studio. All Rights Reserved